De qué hablan los escritores cuando se reúnen

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Contrario a lo que se esperaría, cuando los escritores se reúnen no hablan de su trabajo, es decir de escritura. Sí, salvo cuando las convocatorias han devenido de encuentros literarios o conversatorios para hablar de trabajo, pero casi siempre las reuniones de escritores son para tratar temas que decepcionarían a muchos de sus lectores.

Los escritores se reúnen para hablar de conquistas femeninas o masculinas, para dejar claro que uno es más cómico que otro, para acentuar que el más divertido es el que protagoniza la conversación, para hablar de familia, de deudas, de anhelos que siempre quedan anclados junto a una botella.

Siempre hay temas que tratar, temas fuera del cliché literario o académico, temas que tienen que ver más con la vida que con trabajo. Temas que extraen risas a carcajadas. Temas para ganar o afianzar amistades. Temas por los cuales todos protagonizarían una trifulca llena de sangre y odio. Pero temas que, gracias a ese pacto intrínseco que existe en todos ellos, no es de trabajo.

Por eso cuando un grupo de escritores, después de la excusa que ha servido para reunirlos (llámese encuentro literario, congreso, feria de libros, lectura), desean continuar hablando de trabajo, es mejor alejarse. Encerrarse en el hotel, quedarse en cama, poner una serie o film y olvidar todo intento corruptor, siempre será mejor.

Derecho Constitucional. Desarrollo de la Teoría del Derecho y Jurisdicción Indígena

Título: Derecho Constitucional. Desarrollo de la Teoría del Derecho y Jurisdicción Indígena

Autor: Luis Castro Martínez

Género: ensayo

Colección: Tinta Ácida Academia

Páginas: 223

Año de publicación: 2018

ISBN: 978-9942-8670-7-0

Resumen: “En forma didáctica, "Derecho Constitucional. Desarrollo de la Teoría del Derecho y Jurisdicción Indígena", es un libro cuya publicación nos conduce a conocer las diferentes concepciones e ideas de tan importante asignatura, su historia, junto a un análisis del poder y los derechos humanos que detienen su abuso.

El marco teórico de su investigación usa la metodología de las ciencias sociales para escribir toda una clase magistral, formulando para alumnos la hipótesis del caso de la justicia indígena y concluyendo su recomendación con una propuesta normativa.

Un libro que, sin duda, será fuente dinámica de imprescindible ayuda a quienes enseñen esta asignatura, por la información y material que contiene” Dr. Ernesto Velázquez Baquerizo, Jurisconsulto.

Luis Alberto Castro Martínez

(Portoviejo, 1980)

Abogado de los Juzgados y Tribunales de la República, otorgado por la Facultad de Derecho de la “Universidad Laica Eloy Alfaro de Manabí”. Magíster en el área de Derecho Constitucional, otorgado por el Sistema de Posgrado de la “Universidad Católica de Santiago de Guayaquil”. Doctorando de la Universidad de Buenos Aires, Argentina.

Abogado en libre ejercicio. Docente de las cátedras Criminología, Derecho Constitucional, Código Orgánico de la Función Judicial y Ley Orgánica de Garantías Jurisdiccionales y Control Constitucional, en la Facultad de Derecho de la Universidad San Gregorio de Portoviejo.

Su formación académica incluye la asistencia y participación en seminarios, congresos, talleres, mesas redondas. Ha sido ponente y expositor en temas de derecho. 

Sus artículos científicos se han publicado en revistas indexadas.

Las desventuras de Polo Pin

Título: Las desventuras de Polo Pin

Autor: Jorge Zambrano Mendoza

Género: novela

Páginas: 116

Año de publicación: 2018

ISBN: 978-9942-8670-4-9

Resumen: Vivir entre dos patrias no es saludable, desgasta los sueños. Esta es la historia de Polo Pin, un ecuatoriano que emigra a España para estudiar y vivir, pero en el camino encuentra el amor: posesivo y dañino que lo acompañará hasta el final de sus días.

Así Las desventuras de Polo Pin es un retrato desesperante de un hombre que se aleja del amor, por temor al amor. Un amor que late, pero hiere. Un amor que exprime, pero que a final de cuentas revitaliza.

Una apasionante novela donde el antihéroe, luego de regresar a su patria, recorre su provincia Manabí y sus increíbles escenarios, donde el sexo, la violencia y los sueños (algunos más alucinados que otros) conforman una pesadilla que intenta reivindicarse a cada momento, pero que no puede escapar ante la marca de la tragedia.

Jorge Zambrano Mendoza

(Manta, 1960)

Licenciado en Ciencias de la Educación, mención Castellano y Literatura. Autor de la novela Los caracoles errantes (2013). Docente en el colegio 5 de Junio de Manta. Varios de sus poemas y relatos se han publicado en revistas y diarios de Manabí. Una década residió en España, de allí que sus textos convivan entre Europa y Latinoamérica, testimonio de ello es su segunda novela Las desventuras de Polo Pin.

El amor en tacones

Título: El amor en tacones

Autora: Natalí Romero Torres

Género: poesía

Páginas: 116

Año de publicación: 2018

ISBN: 978-9942-8670-5-6

Resumen: los poemas de El amor en tacones son un retrato reconstruido con una masa llamada amor. Un conjunto de escenas del pasado que avanzan aceleradamente en un escenario infestado de espinas.

La voz de estos poemas suplica un querer indestructible, un amor proveniente de cuentos de hadas. Pero esta misma voz madura en su recorrido poético, avanza hacia un presente donde no solo sueña con dedos entrelazados a otros, sino que también lo hace con la conexión de poros ajenos. De sentir una lengua que no solo sirva para las palabras, sino para otros placeres. Un amor más real al cual conectar en todas sus dimensiones.   

Natalí Romero Torres

Nací en el Puerto de Manta, pero mis raíces son montubias, desde pequeña los libros en casa nunca quedaron intactos, hay unos más abatidos que otros, por las repetidas veces que se escanearon en mi mente. Escribo versos desde que entré a la adolescencia, esa era una elegante forma de llevar los dolores que me propiciaba la vida. Estudié medicina porque siempre quise ayudar a las personas, aunque muchas veces sus aflicciones solo necesitan paracetamol. Este libro es producto de 15 años de escritura y reescritura, un recorrido de amor y desamor. Nunca me imaginé que estos poemas vieran la luz, hasta hoy que los he liberado para que aniden en otros lares.

Respeto al autor

Imagen tomada de https://www.taringa.net/posts/arte/19306610/Quieres-ser-escritor-Mirate-estas-peliculas.html

El autor, ese creador detrás de personajes e historias; detrás de títulos que suenan y retumban; al que muchos conocen mediante la prensa; al que varios siguen a través de las redes sociales; el que suele leer en público parte de su obra; aquel por el que se ha declarado respeto.

Pero ¿Cómo se reconoce el respeto hacia un autor? ¿Se lo respeta a él o a su creación? Creemos que ambos, tanto autor como obra, son un todo que merecen respeto, uno que puede moldearse a distintas situaciones, pero que casi siempre se centran especialmente en una: respeto hacia la obra.

Un respeto que parte del hecho de adquirir la obra del autor. No porque se trate de un compromiso con él, sino porque, así como los distintos profesionales cobran por su trabajo, el escritor al publicar da cuenta de un trabajo literario que deviene de la reflexión, escritura y corrección.

Por eso cuando el lector espera que el autor regale sus libros. O anhela que el autor regatee el precio de su obra (porque el precio, a los ojos del lector, parecería escandaloso). Cuando toda esta clase de situaciones ocurren, no existe el mínimo respeto por la obra y menos por el autor.

El lector como aliado

Foto tomada de https://www.altonivel.com.mx/estilo-de-vida/5-pasos-convertirte-en-lector-calidad/

El mejor aliado para una editorial será el lector: cómplice devorador de las historias selectas. ¿Cómo lograr que este aliado exista? He allí el reto.

En el mundo editorial existen miles de sellos enfocados en nichos específicos de lectores. Todos creando un catálogo pensado para una clase de público. Todos concentrando sus energías y conocimientos en la conformación de un conjunto de títulos que digan mucho de ellos. Todos apostándole a autores que logren conectar adecuadamente con alguien más.

Pero más allá del enfoque inicial, la alianza editorial-lectores se da en el contacto: ferias de libros, librerías, presentaciones, conversatorios… en estas distintas modalidades el lector logra conocer y conectar con ese algo que primero lo hará llegar a un título, luego a otro, y así hasta que reconozca en su biblioteca que ha sumado muchos títulos de un sello en particular.

Parecería algo sencillo de llevar a la práctica, pero no lo es. Distintos factores determinan el éxito de la alianza. Una mística que parte de la edición de un producto relevante, de una promoción constante, de una difusión acertada, y sobre todo de un contacto continuo. Sin ninguno de estos objetivos, cualquier intención es vana.

La fiesta del fracaso

Título: La fiesta del fracaso

Autor: Ignacio Loor Vera

Género: narrativa

Páginas: 117

Año de publicación: 2018

ISBN: 978-9942-8670-3-2

Resumen: esta obra, agrupa nueve relatos donde las historias son un tributo al fracaso. Personajes derrotados desfilan por distintas situaciones, teniendo como fondo a un Manta que se recorre desde sus espacios turísticos hasta los marginales. Donde el fútbol, las mujeres, la violencia, el amor desfigurado y la figura de un padre que muta en varios, hacen de este libro un excelente arranque como ópera prima. 

Ignacio Loor Vera (Calceta, 1993)

Lector compulsivo. Narrador desenfrenado. Radica en Manta desde los tres años. Tiene estudios en comunicación y periodismo. Fue periodista deportivo para el diario mantense La Marea. Actual director de comunicación del Delfín Sporting Club. Varios de sus textos narrativos aparecen en algunos espacios digitales.

La comunicación en el proceso editorial

Dentro del proceso de empoderamiento de la obra de un autor, se encuentra toda una maquinaria comunicativa. Importa la obra, por la cual se ha apostado desde el inicio, pero también importa el creador.

Así, no es extraño que el autor empiece a figurar mediante entrevistas que hablan de su obra, del proceso creativo desarrollado; reseñas en distintos espacios donde se analiza la obra publicada; comentarios que dan cuenta de lecturas particulares; críticas donde se puede incluso estar en desacuerdo con el autor y su creación.

Todo a la final es parte del objetivo trazado: que el autor y su libro se visibilicen, que mantengan una presencia constante. Que el lector sepa que existe una obra que debería leer, sea por los argumentos que el escritor ha manifestado en alguna de las entrevistas realizadas, por las reseñas, los comentarios, o hasta por las menciones de otros escritores.

Nada es esporádico en el mundo de la edición. Todo está planificado. Todo aparece en su momento y responde a estrategias comunicativas.     

Cinco tips para un autor

Imagen tomada de https://culturacolectiva.com/estilo-de-vida/como-sobrevivir-a-una-relacion-con-un-escritor/

Lecturas. Todo buen autor siempre será un buen lector. Si los libros han significado mucho en tu vida, pues has empezado bien.

Calle. La experiencia y recorridos, ayudan a escribir sobre distintas cosas desde lo vivencial.  

Cree en ti. Si crees y estás convencido de que cada uno de tus textos es valioso, otros también lo harán.

Confía en un editor. “Los autores escriben textos que un editor convierte en libro”, si comprendes esta frase, entenderás que la intervención de un editor es necesaria en tus textos.

Invierte en tu obra. Un libro mal editado e impreso no existe dentro del mercado editorial. Si vas a publicar, que tu libro no pase desapercibido.

Contrato de edición

Ilustración tomada de http://journal.firsttuesday.us/is-a-commercial-tenant-liable-under-an-indemnification-clause-for-injuries-occurring-in-a-common-area-of-the-property/55237/

Dentro del ámbito de la edición, la inclusión de un contrato que asegure la responsabilidad de las partes involucradas en un libro, es de cajón. Puesto que un contrato de edición deja claras las condiciones (beneficios y restricciones) que acuerdan autor y editor.

Estos contratos son utilizados tanto por editoriales corporativas como por las  independientes, y su objetivo no es otro que el de establecer los lineamientos en el que se hará una publicación.

Calidad del libro, tiraje, porcentaje para autor y para editor, regalías (cuando existen) formas de distribución y comercialización, promoción, prohibiciones, tiempo que rige el contrato…todas las respuestas que un autor necesita saber previa publicación de su libro.

La existencia de conflictos entre autor y editor, se produce de dos maneras: 1) porque no se incluyó un contrato de edición que estableciera los lineamientos específicos, y, 2) porque una de las dos partes irrespetó algunos de los puntos del contrato.

Breves consejos para autores inéditos

Fotograma del film Genius.

Muchos autores seguirán inéditos porque ignoran los códigos dentro del ámbito de la edición, porque les faltó tino al momento de crear puentes con editores o sellos editoriales, o porque simplemente su texto no cumplió con las expectativas exigidas.

Por eso cuando contacte a un sello editorial, no asegure que es un genio, que el texto que adjunta es lo mejor de la literatura inédita. Estos juicios de valor los pondrá el editor, tal vez el consejo editorial, que dirá si el texto se ajusta o no a la línea editorial, y por ende merece publicarse.

No se atreva a decir que “cuidado con plagiar el texto”, este suele ser el detonante para una ruptura inminente. Porque se sobreentiende que cuando el autor envía su texto, el editor (si no existe contrato firmado de por medio) se abstendrá de publicar cualquier parte de un texto que no le pertenece.

Entiéndase algo: no todo cuanto llegue al editor y sello editorial tiene que ser publicado. Es un error común creer que cuando una casa editorial se compromete a leer un manuscrito este ya está aprobado. No. El editor y su sello editorial siempre andan tras la búsqueda de obras que formen parte de su catálogo, uno que intenta no contaminar con cualquier título trasnochado.   

Participar en ferias de libros

Foto tomada de https://www.elespectador.com/noticias/cultura/feria-del-libro-de-panama-celebrara-bodas-de-oro-de-cien-anos-de-soledad-articulo-700669

El que un autor participe en una feria de libros de alcance nacional e internacional, depende de dos factores: lo sobresaliente de su obra y el trabajo de difusión y promoción que previamente haya logrado la editorial.

Anualmente, los organizadores de ferias de libros, deben considerar un sin número de “requisitos” para emitir invitaciones a autores. Escritores que participan tanto en lecturas poéticas o narrativas, así como ofreciendo ponencias respecto a temas determinados, o siendo parte de foros para abordar temas relacionados al ámbito de la literatura.

Pero, una feria de libros no solo da el espacio para que el autor pueda departir con sus similares, es también la oportunidad de lograr nexos con editores de otros países, conocer a autores de mayor experiencia, vincularse a proyectos que resulten de interés para la proyección de su obra lejos de su frontera, y sobre todo hacer que su obra llegue/viaje a distintos países.

Ser incluido en la programación, visibilizarse desde la web de la feria, que la prensa logre cierto interés en conocer la obra, ser invitado a entrevistas radiales…las posibilidades de promoción y difusión para quienes participan en una feria de libros son múltiples y provechosas.

Cuando no se logra ser invitado a una feria de libros significativa, siempre estará la opción de la feria donde el autor “invitado” se vuelve un mero cliente que paga desde su pasaje y viáticos, para poder asistir (no se diga la “antología” que comparte junto a otros autores/clientes) a esta fiesta de turismo literario.     

Promoción del libro

Foto tomada de https://majadahondamagazin.es/61300-61300

No, publicar no es el fin para un libro. Que la obra llegue a las manos del autor, que repose en la biblioteca personal. Que le diga al ego que se ha cumplido con un sueño. Que la familia, amigos y allegados sepan de la existencia de él. No, publicar es solo parte de un proceso complejo que se debe conocer.

Y es que un libro no existe si tras publicarse reposa en una bodega o en la biblioteca del autor, abandonado y sin lectores. Por eso, todo autor que bajo el respaldo de un sello editorial, entiende la importancia de la promoción y difusión de su obra, como parte del proceso para alcanzar su comercialización, sabe que la presentación, la reseña, la entrevista, la crítica, la mención de otros autores…es parte de la clave del éxito.

Así, un libro que aparece reseñado en un suplemento cultural, que es comentado en un blog o página web, que es criticado o sugerido desde las redes sociales de autores con seguidores, es un libro que avanza junto a un plan de comunicación. Por ello no es de extrañar que al autor lo entrevisten en medios de comunicación televisivos, radiales, de prensa; que en alguna revista digital se incluya un diálogo extenso sobre él y su obra. Todo, es parte de un fin que previamente se ha buscado.

Por lo tanto, la promoción del libro, es uno de los procesos más importantes después de la publicación: hacer que los posibles lectores sepan que existe una obra que podría ajustarse a sus gustos, y ser aquella parte que buscaban para conectar con un placer de la vida que es para elegidos: la lectura. 

El autor amateur

Imagen tomada de https://es.123rf.com/ 

¿Cómo reconocer a un autor amateur? Muy sencillo: viendo la clase de libro que tiene. Y es que tanto nos hemos encontrado con las publicaciones de esta clase de autores, que logramos identificar algunas de las características de sus libros:

·         Títulos largos, aburridos y trillados.

·         Tiene un gusto por los colores que no siempre logran una armonía entre ellos.

·         Le encanta la tipografía que hace ruido en exceso.

·         Antepone a su nombre grados académicos.

·         Casi siempre aparece en la portada de su libro, como modelo.

·         Escribe sus propias contraportadas.

·         Encarga a sus amigos los textos de contraportada.

·         Su foto de solapa está mal tomada o pixelada.

·         Su biografía es exageradamente increíble.

·         Sus libros no tienen código de barras.

·         Están mal diagramados.

·         Se incluyen dedicatorias extensas y redundantes.

Por todo lo anterior un autor amateur existe porque decidió que la publicación de un libro es algo sencillo; que una imprenta podría resolverle el tema de la diagramación y diseño de portada en corto tiempo; que no era necesario corregir el texto, porque casi todos ellos fungen de genios que todo lo hacen a la perfección.

Así el autor amateur, orgulloso de verse en la portada de su libro, lo presenta, vende y recibe la acogida de sus amigos. Las redes sociales se saturan de cientos de felicitaciones. Pero al final del día, nadie, más allá de su círculo de amigos y familiares, sabe que existe como autor.

Autor, editor y autor-editor

Fotograma del film "El autor". Tomada de https://www.elseptimoarte.net

Una de las confusiones más reiterativas en el ámbito de la edición (y que no necesariamente se dan dentro del círculo, sino más bien externamente) recae en la figura del autor, el editor y también esa fusión autor-editor. Tres figuras disímiles entre sí, que cumplen distintos roles.

Partamos diciendo que el autor es aquella persona responsable de la escritura (idea, criterio, posición) de un texto. Una figura a la que institutos como el IEPI reconocen como creador.

Por su parte el editor es aquel profesional encargado de trabajar con textos que proporciona un autor (o autores, al tratarse de obras colectivas). Dando recomendaciones de mejoría en cuanto a los elementos inherentes a la obra, sea esta académica o literaria.

Ahora bien, existe también la figura del autor-editor, aquel doble agente que escribe y se edita, el que respalda cada una de sus publicaciones, las avala, y es el responsable de cuanto se publica.

Esta práctica (la del autor-editor) no es la más recomendable de realizar, pero se da reiterativamente, sea por la ausencia de un editor y sello editorial que acoja la publicación y guíe adecuadamente al autor, o, contrariamente porque el autor no desea ajustar a las políticas editoriales que un sello ofrece.

En todo caso, las obras de autor-editor no suelen llegar muy lejos (con poquísimas excepciones) porque siempre se necesitará la mirada externa de un editor y del proceso editorial por el que debe pasar todo texto previa publicación y difusión.

Importancia del ISBN

Tal vez, para quienes no estén familiarizados con la edición de libros, haya pasado desapercibido un código de barras que aparece, regularmente, en la contracubierta. Unas rayas verticales acompañadas de trece dígitos, cuyo tamaño depende del diseño que tenga la publicación.

Pues bien, resulta que este código de barras, ha sido clave en la visibilización de cada libro. Se trata del Número Estándar Internacional de Libros o en sus siglas en inglés ISBN. Un código que vendría a ser como la cédula de identidad de cada publicación no seriada.

¿Y cómo ayuda al autor y al libro? Primero que el registro otorga la calidad de autor (o compilador, editor…) al responsable de la publicación, asimismo el libro puede llegar a librerías, tanto las independientes como las grandes cadenas. Pero, lo más importante es que este registro da la posibilidad de que el autor pueda, en algún momento y esto si su obra destaca, ser invitado a ferias de libros, encuentros literarios o académicos, incluso llegara a ser ponente.

Por eso cuando haya decidido publicar un libro, no olvide que como paso previo a la impresión, debe hacer el registro y obtener un ISBN. En Ecuador el proceso es fácil y sencillo, y lo puede hacer usted mismo por internet, o si su obra sale bajo el respaldo de un sello editorial, ellos se encargarán de todo.